Desde power trip hasta Butcher babies y más, 2022 ha sido un año de guitarras trepidantes, riffs impactantes y voces inquietantes. En este artículo, contamos los mejores álbumes de metal del año.
Emisiones de metales de enero
Entusiastas de la música metal, ¡prepárense para sumergirse de cabeza en los territorios inexplorados de los lanzamientos de álbumes más esperados de enero! Este mes, estamos encantados de presentarles una amplia gama de géneros, estilos y sonidos que prometen revolucionar la escena del metal.
Power Trip – «Open Blair Witch, Volumen 1 (Una iniciación sombría)»
El último esfuerzo de Power Trip, «Open Blair Witch, Volumen 1 (A Grim Initiation)» es un asalto brutal e implacable a los sentidos. Esta banda de thrash metal con sede en Texas ha dominado el arte de crear riffs disonantes pero inquietantemente hipnóticos que transportan a los oyentes a un reino de caos sonoro. No te sorprendas si te encuentras perdido en el vórtice de sus ritmos abrasivos y gruñidos directos.
Bebés Carnicero – «Survival Hills»
El dúo con sede en Los Ángeles, Butcher Babies, presenta «Survival Hills», un álbum que combina metalcore agresivo con melodías con infusión de pop. Su próximo lanzamiento, que suena parecido a una tormenta que se avecina en el horizonte, promete ser una explosión sonora de rabia e introspección. Con su combinación única de voces roncas y estribillos contagiosos, Butcher Babies seguramente cautivará a los fanáticos tanto del metal como de la música alternativa.
Velo de Maya – «Era de la Purificación»
Veil of Maya, maestros del djent y el metal progresivo, presentan «Age of Cleansing», un álbum que desafía las convenciones y traspasa los límites de la experimentación sonora. Este álbum no es para los débiles de corazón; sus intrincados polirritmos, paisajes sonoros atmosféricos y voces gruñidas desafiarán incluso a los metaleros más experimentados. Prepárate para sumergirte en un mundo de complejidad sonora, donde lo familiar y lo desconocido se mezclan en perfecta armonía.
Emisiones de metales de febrero
En febrero, los metaleros de todo el mundo disfrutaron de una gran cantidad de nuevos álbumes de bandas tanto establecidas como prometedoras. Uno de los lanzamientos más esperados del mes fue «Seven Inch of Satanic Panic» de Ghost. Este álbum marcó un cambio significativo con respecto al trabajo anterior de la banda sueca, presentando un sonido más refinado y experimental que mostró su capacidad para crear temas contagiosos y contundentes con un toque oscuro y misterioso.
El asesinato de la Dalia Negra – «Verminous»
Pero para aquellos que anhelaban un regreso a las raíces tradicionales del género, «Verminous» de The Black Dahlia Murder fue una adición bienvenida a la escena del metal. Con sus ritmos intensos y penetrantes riffs de guitarra, este álbum fue una clase magistral de death metal moderno, con precisión técnica e intensidad cruda y gutural.
Lacuna Coil – «Ánima Negra»
Mientras tanto, el grupo italiano Lacuna Coil regresó con «Black Anima», un álbum que continuó su exploración del lado más oscuro del metal. Con sus altísimas armonías vocales y crujientes guitarras, este lanzamiento consolidó la reputación de la banda como una de las principales luces del metal gótico, entregando una colección de canciones que eran a la vez hermosas y brutales.
Álbumes debutantes imprescindibles
Alguna de la música más emocionante proviene de nuevos artistas, llena de energía, creatividad y una nueva perspectiva. Estos álbumes debut te transportarán a un mundo de riffs pesados, voces altísimas y ritmos contagiosos. ¡Prepárate para descubrir tus nuevas bandas favoritas!
Oni – «Reina el Caos»
El álbum debut de Oni, «Chaos Reigns», es un asalto pulverizador a los sentidos, una clase magistral de precisión técnica y un testimonio de la pasión implacable de la banda. Con un baterista como Joe Greulich, que puede arrasar con un kit con facilidad, y la voz nítida del vocalista Jake Oni, este álbum es una fuerza a tener en cuenta. Desde las notas iniciales de la canción principal, está claro que Oni habla en serio, ofreciendo un ataque implacable de agresión y melodía que te dejará sin aliento. Con «Chaos Reigns», Oni prepara el escenario para un futuro brillante en el mundo del metal.
Todos saluden al Yeti – «El arte de la guerra»
Cuando el metalcore y el stoner metal se unen, puede suceder magia, y eso es exactamente lo que ocurre en el álbum debut de All Hail the Yeti, «The Art of War». Con una pared de guitarras, tambores y gruñidos que te harán sangrar los oídos , este álbum es imprescindible para los fanáticos de ambos géneros. El vocalista de la banda, Matt Atkins, controla el micrófono con autoridad, sus rugidos y gritos se entrelazan con los riffs aplastantes y los tambores retumbantes como un rompecabezas perfectamente elaborado. Con «The Art of War», All Hail the Yeti se afirma como una fuerza a tener en cuenta en la escena del metal.
68 – «Amor y otras cosas para quemar»
En un mundo donde el metal a menudo tiene mala reputación por ser duro y demasiado agresivo, el álbum debut de 68, «Love and Other Things to Burn», es un refrescante soplo de aire fresco. Con su mezcla única de post-hardcore y heavy metal, este álbum es un tapiz sonoro de contrastes, tejiendo delicados trabajos de guitarra y golpes de batería con voces angustiadas y letras introspectivas. Desde las notas iniciales de la primera canción, «Through It All», está claro que 68 ha creado algo especial: un álbum que es a la vez pesado y emocional, ruidoso y silencioso, caótico y hermoso. Con «Love and Other Things to Burn», 68 prepara el escenario para una destacada carrera en el mundo del metal.
Obras maestras del metal melódico
Cuando llegó el mes y los metaleros se apresuraron a encontrar su nueva dosis de deleite sonoro, el metal melódico dio vida a los paisajes sonoros. Entre la gran cantidad de lanzamientos, algunos álbumes se destacaron por su destreza melódica, creando composiciones que derretirían los corazones más fríos. Exploremos algunas de las obras maestras del metal melódico y más impactantes lanzadas en los últimos meses.
En este momento – «Madre»
Con la misión de cerrar la brecha entre géneros, In This Moment creó una obra maestra inquietantemente hermosa con «Mother». La distintiva voz de Maria Brink tejió una historia de oscuridad y luz, mientras la banda mezclaba a la perfección riffs aplastantes con melodías altísimas. Con «Mother», In This Moment demostró que podían evolucionar sin sacrificar su sonido característico.
Miss May I – «Unleashed»
Miss May I, conocida por su sonido deathcore agresivo y técnico, sorprendió a los fans con el lanzamiento de «Unleashed». En este álbum, la banda adoptó elementos más melódicos, inyectando una nueva sensación de profundidad y variedad en su música. Con temas como «Fed to the Wolves» y «No Syriac», Miss May I demostró su capacidad para crear ganchos y melodías que persistieron mucho después de que la música se desvaneciera.
Trivium – «El pecado y la sentencia»
«The Sin and the Sentence» de Trivium marcó un regreso triunfal a la forma para los nativos de Florida. El trabajo de guitarra de Matt Heafy se disparó, mientras la batería de Travis Smith proporcionó la base perfecta para la combinación característica de elementos melódicos y agresivos de la banda. Lleno de estribillos himnos y riffs aplastantes, «The Sin and the Sentence» solidificó el estatus de Trivium como uno de los líderes de la escena del metal moderno.
Thrash Metal Revival
El género thrash metal, nacido en la década de 1980, ha experimentado una especie de renacimiento en los últimos años. Como si los dioses del metal hubieran decidido darnos un segundo aire, una ráfaga de nuevos lanzamientos ha dado nueva vida a este estilo ferozmente agresivo. Profundicemos en algunos de los lanzamientos más notables de este resurgimiento de la locura del thrash metal.
Overkill – «Las alas de la guerra»
El decimonoveno álbum de estudio de Overkill, «The Wings of War», es un testimonio de la capacidad de la banda para mantener su nivel característico de intensidad mientras sigue superando los límites de su sonido. Con una carrera que abarca más de tres décadas, Overkill lo ha visto todo y su último trabajo es una clase magistral de composición de canciones de thrash metal. Desde los riffs iniciales de la canción principal, «The Wings of War», hasta el ritmo vertiginoso de «Welcome to the Boarder», este álbum es imprescindible para cualquier fanático del thrash metal.
Kreator – «Apocalipsis de Londres»
Los iconos alemanes del thrash metal Kreator también han regresado triunfalmente con su decimocuarto álbum de estudio, «London Apocalypse». Este álbum es un tour de force de agresión, con la voz gruñona de Mille Petrozza y los riffs afilados de la banda que evocan imágenes de un páramo post-apocalíptico. Desde el aplastante tema inicial, «Age of the Joker», hasta los ritmos fuertes e inductores de mosh de «Impaled», «London Apocalypse» es un asalto implacable a los sentidos.
Éxodo – «Persona Non Grata»
Por último, pero no menos importante, Exodus ha hecho un bienvenido regreso con su undécimo álbum de estudio, «Persona Non Grata». Este álbum es un viaje nostálgico a los días de gloria del thrash metal, con la combinación característica de agresión y melodía de la banda. Desde el trepidante tema inicial, «The Beatings Will Continue (Until Morale Improvements)», hasta el épico tema final de 10 minutos, «The Falling Doom», «Persona Non Grata» es una música absolutamente imprescindible para cualquier fanático de los clásicos. thrash metal.
Fusión de metales progresiva
En una era en la que los límites musicales se empujan y desdibujan constantemente, Progressive Metal Fusion está prosperando. Caracterizado por su mezcla ecléctica de géneros, instrumentación intrincada y temas conceptuales, este subgénero está redefiniendo el panorama del metal. A medida que exploramos los últimos lanzamientos, descubrirá un mundo donde las complejidades se encuentran con la creatividad y donde las normas del metal tradicional se han mejorado deliciosamente.
El Ladrón de Piñas – «Disolución»
The Pineapple Thief, con su último lanzamiento «Dissolution», es un excelente ejemplo del dominio de Progressive Metal Fusion. Este quinteto británico entrelaza elementos de rock progresivo, texturas ambientales y riffs pesados para crear un paisaje sonoro inquietantemente hermoso. La entrega emotiva del vocalista Harry Collier recuerda a una suave corriente que serpentea a través de una tormenta que de otro modo sería turbulenta, mientras la banda aborda temas de desconexión y aislamiento en la era digital. Con «Dissolution», The Pineapple Thief consolida su reputación como una de las fuerzas más innovadoras en la escena del Metal Progresivo.
Protesta contra el héroe – «Palimpsesto»
Protest the Hero, el quinteto con sede en Toronto, ha sido durante mucho tiempo un elemento básico de Progressive Metal Fusion. Su último lanzamiento, «Palimpsest», es una exploración laberíntica de intrincados pasajes instrumentales, elevadas armonías vocales y letras profundamente introspectivas. Este álbum es un testimonio de la creatividad ilimitada de la banda, mientras exploran las profundidades de la experiencia humana para producir un trabajo que es a la vez técnicamente deslumbrante y emocionalmente resonante. Para los fanáticos del metal complejo que traspasa los límites, «Palimpsest» es absolutamente imprescindible.
El caballo de Calígula – «En contacto»
La potencia australiana del metal progresivo Caligula’s Horse trae a la mesa su combinación única de melodías altísimas, riffs aplastantes y paisajes sonoros atmosféricos con «In Contact». Este álbum es una clase magistral de rango dinámico, que pasa sin esfuerzo de una tierna introspección a una agresión desenfrenada y viceversa. Con la poderosa voz del vocalista Jim Grey y la hábil musicalidad de la banda, «In Contact» es un triunfo del Progressive Metal Fusion, que muestra la capacidad del género para crear narrativas convincentes y transportar a los oyentes a nuevos reinos sonoros.
