Que vous soyez un passionné d’audio ou que vous cherchiez simplement à améliorer votre expérience d’écoute, ces chansons essentielles vous aideront à vérifier votre qualité de pro, couvrant la gamme de fréquences audio, les genres musicaux, la dynamique des chansons et bien plus encore.
Plage de fréquences audio
La base d’une expérience audio impeccable réside dans les nuances de la gamme de fréquences. C’est comme essayer de peindre un chef-d’œuvre : vous avez besoin de la combinaison parfaite de couleurs, de textures et de tons pour faire ressortir l’effet souhaité.
Chansons de test de basse
Commencez par tester la réponse des basses de votre système audio avec des chansons qui mettent l’accent sur la gamme de fréquences basses. Pensez à des chansons comme « The Less I Know The Better » de Tame Impala, « Pumped Up Kicks » de Foster the People ou « Uptown Funk » de Mark Ronson ft. Bruno Mars. Ces pistes mettront le courage de votre woofer à l’épreuve, fournissant des basses riches et grondantes qui feront vibrer et battre vos haut-parleurs. Recherchez des chansons aux rythmes profonds et lourds qui font bouger vos haut-parleurs.
Clarification des aigus
Ensuite, il est temps d’affiner votre réponse dans les aigus. La gamme de fréquences haut de gamme est l’endroit où les détails prennent vie, et des aigus bien équilibrés peuvent faire ou défaire le son global. Pensez à des chansons qui présentent une instrumentation brillante et perçante – comme les charlestons étincelants dans un morceau hip-hop ou les guitares tintantes dans une chanson folk. Prenez des chansons comme « Sweet Disposition » de The Temper Trap, « Bohemian Rhapsody » de Queen ou « Clocks » de Coldplay qui présentent des aigus nets et tranchants. Ces pistes vous aideront à régler vos paramètres d’aigus pour un son plus nuancé.
Équilibre médium
La gamme de fréquences médiums est l’endroit où la magie opère. C’est l’endroit idéal où les voix, les instruments et les effets sonores se réunissent pour créer une expérience audio riche et engageante. Pensez à des chansons qui présentent des médiums forts et équilibrés – comme les harmonies vocales luxuriantes d’une ballade ou les riffs de guitare envolés d’une chanson rock. Prenez des chansons comme « Stairway to Heaven » de Led Zeppelin, « Blackbird » des Beatles ou « Viva la Vida » de Coldplay qui mettent en valeur la capacité des médiums à apporter de la profondeur et de la chaleur à votre audio. Ces pistes vous aideront à trouver l’équilibre parfait pour vos fréquences médiums.
Take Care[2 LP]Genres musicaux à tester
Lorsqu’il s’agit de tester un système audio, peu de choses sont aussi importantes que la musique qu’il diffuse. Le genre et le style de musique peuvent avoir un impact considérable sur la façon dont nous percevons la qualité du son, et différents genres peuvent mettre en valeur différents aspects des performances d’un système audio. Dans cette section, nous allons explorer trois genres populaires pour tester des équipements audio : la musique de danse électronique (EDM), les rythmes hip-hop/rap et les ballades pop et rock.
Musique de danse électronique (EDM)
EDM est un genre à haute énergie qui se nourrit de lignes de basse puissantes, de percussions nettes et de synthétiseurs capables d’atteindre des fréquences époustouflantes. Pour un système audio, l’EDM peut être un genre difficile, car il exige des graves puissants, des médiums cristallins et des aigus capables de traverser le mixage. Écoutez à quel point le système peut reproduire les rythmes entraînants et les synthés planants dans des morceaux comme « Sweet Nothing » de Calvin Harris ou « Don’t You Worry Child » de Swedish House Mafia.
Bats hip-hop/rap
La musique hip-hop et rap présente souvent des lignes de basse profondes et grondantes, des caisses claires vives et des charleys aiguisés et percussifs. Ce genre peut être particulièrement révélateur de la capacité d’un système audio à reproduire et à attaquer les basses fréquences. Recherchez à quel point le système peut fournir une batterie percutante et des basses lourdes dans des morceaux comme « Stronger » de Kanye West ou « God’s Plan » de Drake. Faites attention à la clarté et à la définition du chant, qui doit être fort et présent dans le mix.
Ballades pop et rock
Les ballades lentes et émouvantes mettent souvent l’accent sur les médiums, avec des harmonies vocales luxuriantes, des guitares envolées et un doux accompagnement au piano. Ce genre peut être un excellent test de la capacité d’un système audio à produire un son doux et nuancé. Écoutez à quel point le système peut capturer l’intimité de la performance d’un chanteur, comme dans « Someone Like You » d’Adele ou « Thinking Out Loud » d’Ed Sheeran. Faites attention à la façon dont le système présente les instruments, en particulier les guitares et les pianos, qui doivent être chaleureux et naturels.
Dynamique et superposition des chansons
Lorsqu’il s’agit d’évaluer la qualité d’un système de lecture audio, la dynamique des chansons et la superposition sont des aspects cruciaux à prendre en compte. Dans cette section, nous approfondirons les subtilités de la manière dont un bon système audio doit gérer ces éléments.
Led Zeppelin IVTransitions soudaines et bruyantes
Avez-vous déjà été époustouflé par l’afflux soudain de sons dans une chanson, pour ensuite avoir l’impression que vos tympans sont sur le point d’imploser ? Ce phénomène est souvent appelé « transition soudaine et forte » et constitue un indicateur clé de la capacité d’un système audio à gérer la dynamique. Lorsqu’un système peut passer de manière transparente du doux au fort sans aucune distorsion ni perte de clarté, vous savez que vous allez vous régaler. Les transitions soudaines et bruyantes sont particulièrement répandues dans les genres comme la musique de danse électronique (EDM), où le frisson du drop réside dans la montée soudaine du son. Recherchez des systèmes capables de gérer ces moments avec précision et exactitude.
Fade-Ins doux
À l’autre extrémité du spectre, il y a le doux fondu entrant. C’est à ce moment-là que le volume d’une chanson augmente lentement et en douceur, créant souvent un sentiment d’anticipation ou d’intimité. Un bon système audio doit être capable de gérer ces moments délicats avec précision, en restituant chaque note et nuance avec clarté et subtilité. Ceci est particulièrement important pour les genres comme la musique acoustique ou ambiante, où le fondu entrant est souvent le point central de la chanson.
Superposition instrumentale complexe
Ensuite, il y a le défi de la superposition instrumentale complexe. Imaginez une chanson comportant plusieurs instruments, chacun jouant sa propre mélodie ou son propre rythme. Un bon système audio doit être capable de séparer chaque instrument en sa propre couche distincte, vous permettant d’identifier chaque son individuel avec précision. Ceci est particulièrement important pour des genres comme le rock progressif ou le nu-metal, où la complexité de l’arrangement instrumental est un aspect clé de la musique. Recherchez des systèmes capables de restituer avec précision chaque couche, sans brouiller les pistes ni créer de désordre.
Clarté vocale et chant en stéréo
Lorsqu’il s’agit de tester des équipements audio, la clarté vocale et le chant en stéréo sont des aspects cruciaux à évaluer. Un bon système de haut-parleurs doit être capable de reproduire les voix avec précision, clarté et une sensation d’espace. Dans cette section, nous aborderons l’importance des voix claires et nettes, de l’imagerie stéréo et de la scène sonore large, ainsi que de la séparation et de la distorsion vocales. .
Voix claires et nettes
Imaginez écouter votre chanteur préféré chanter une ballade puissante. Les voix s’envolent et chaque note est nette et claire. C’est ce que nous visons lors de l’évaluation de la clarté vocale. Un bon système de haut-parleurs doit être capable de capturer les nuances de la performance du chanteur, du murmure le plus doux au cri le plus fort. Recherchez des haut-parleurs capables de restituer des voix avec précision, profondeur et texture.
The Temper TrapImagerie stéréo et scène sonore large
Avez-vous déjà assisté à un concert live où la foule est complètement silencieuse et où le seul son est la musique ? C’est ce que nous essayons de recréer lorsque nous testons l’imagerie stéréo et la scène sonore large. Un système de haut-parleurs doté d’une bonne image stéréo doit être capable de placer le chanteur et les instruments dans un espace tridimensionnel, vous donnant ainsi l’impression d’être au milieu du public. Ceci est réalisé grâce au placement précis des ondes sonores, créant une impression de largeur et de profondeur.
Séparation et distorsion vocale
Lorsque plusieurs chanteurs ou instruments jouent simultanément, un bon système de haut-parleurs doit être capable de les séparer clairement, permettant à chaque élément de transparaître. Recherchez des haut-parleurs capables de gérer des arrangements vocaux complexes sans distorsion ni confusion. Un peu de compression est acceptable, mais une distorsion excessive peut gâcher l’expérience d’écoute. De plus, un bon système de haut-parleurs doit être capable de gérer un large éventail de styles vocaux, de doux et silencieux à fort et bruyant.
En gardant ces facteurs à l’esprit, vous serez bien équipé pour évaluer la clarté vocale et l’image stéréo de votre équipement audio. N’oubliez pas que l’objectif est de recréer la performance originale aussi fidèlement que possible. En prêtant attention à ces détails, vous serez en mesure de prendre une décision éclairée quant aux enceintes qui vous conviennent.
Test d’albums et de listes de lecture
Albums classiques pour les amateurs d’audio
Quand il s’agit de tester les capacités de votre configuration audio, certains albums résistent à l’épreuve du temps. Ces classiques intemporels offrent une riche tapisserie sonore, avec des superpositions complexes, des dynamiques nuancées et des détails complexes qui peuvent aider les audiophiles à évaluer les performances de leur équipement. Certains choix d’albums emblématiques incluent « Dark Side of the Moon » de Pink Floyd, « IV » de Led Zeppelin et « Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band » des Beatles. Ces albums sont des incontournables dans la collection de tout mélomane sérieux et constituent un excellent point de départ pour votre parcours de tests audio.
Hits contemporains pour les tests quotidiens
Mais, pourriez-vous vous demander, qu’en est-il de la musique moderne ? Les succès d’aujourd’hui ne méritent-ils pas une chance de briller ? Absolument! Les succès contemporains peuvent être tout aussi efficaces pour tester votre équipement audio, surtout si vous recherchez une expérience d’écoute plus pertinente. Essayez d’utiliser des morceaux populaires d’artistes comme Adele, Ed Sheeran ou Kendrick Lamar. Ces produits phares sont conçus pour offrir un son exceptionnel sur une large gamme de systèmes de lecture, ce qui en fait un excellent choix pour les tests quotidiens.
Variété de playlist pour tester différents genres
Pour une approche plus éclectique, pourquoi ne pas créer une playlist qui couvre plusieurs genres ? Une liste de lecture bien organisée avec des morceaux de styles variés peut offrir une expérience d’écoute complète à la fois engageante et stimulante pour votre équipement audio. Pensez à ajouter des chansons d’albums rock, pop, jazz et classique à votre liste de lecture. Cela permettra non seulement de tester les capacités sonores de votre équipement, mais également d’offrir une expérience d’écoute satisfaisante qui pourra être appréciée entre amis et en famille.
Remarque : Dans ce groupe, nous avons trois sections destinées à fournir des conseils sur les types de musique pouvant être utilisés pour tester des équipements audio. La première section se concentre sur les albums classiques emblématiques et représentatifs de différents genres, la seconde section met en évidence les succès modernes qui sont plus accessibles aux auditeurs quotidiens, et la dernière section encourage la création d’une liste de lecture qui couvre plusieurs genres pour offrir une expérience d’écoute complète.
